九号的晚上，王立平先生、爱新觉罗启骧先生召集的“十琴存古”雅集顺利的在君馨阁举办了，这个事儿也是京城文化界纪念管平湖先生诞辰120周年的活动之一。

      “十琴存古”的活动集结了十床传世古琴（有五床宋琴到场），邀请著名古琴家乔珊与古琴文化学者陈逸墨先生演奏并解析传统古琴艺术。期间乔珊女士以王鹏先生亲斫古琴“号钟”演奏了古曲《广陵散》。

      这次活动由以乔珊女士为首的王鹏、袁剑君、陈逸墨先生等集体创作，得到了古琴收藏家陶艺先生、马俊昌先生等前辈的鼎力相助。

      雅集邀请了包括中央文史馆、国家图书馆、国家博物馆、故宫博物院、中国佛学院、中国文联、中华文化促进会在内的百余位研究员以上级别的文化学者及部分在京的古琴界人士出席……

      王鹏先生亲斫古琴“号钟”是“十琴存古”雅集登场的唯一一床当代古琴，古琴“号钟”是乔珊女士执意提出要用的，这位“任性”的音乐家一定要用它演奏压轴曲目《广陵散》。

王鹏先生与古琴“号钟”

      古琴“号钟”近年来出镜率极高，它几乎是钧天坊所有公开活动的“嘉宾”，乔珊女士亦曾数度与其邂逅。启骧老曾与我谈及请这床“钧天至宝”的事儿：你们这样做人家王先生会不会有压力，宋琴与“号钟”一块儿，会不会有人说三道四，也许会给人家王鹏找麻烦的。袁剑君和我是见识过这“号钟”琴的，抛开启骧老顾虑的那些因素，我们和乔珊女士都认为这“号钟”琴无疑是演奏《广陵散》的不二之选。

      “十琴存古”雅集登场的宋琴、明琴和那一床元代古琴皆是从几十床备选的传世古琴中挑出来的。为了达到乔珊女士的要求，穆斯林收藏家马俊昌老先生和陶艺先生、陈逸墨先生被折腾了几个月，这些都是为了对管先生的纪念、也一定是今人对古琴文化的敬意。

乔珊女士与古琴“号钟”

      王鹏先生几乎是一秒钟之内就答应乔珊老师了，乔珊老师很快乐，她说钧天坊答应会派专人，以最快的速度从外地把“这宝贝”送到活动现场来。我和袁剑君都觉得王鹏老师简直是把自己的“肝儿”捐献给管平湖先生了，而动这台“手术”的人正是那乔珊女士……

      许多“琴人”，对王鹏先生是有不同认识的，一如今人对袁剑君和陈巧生、徐义林先生一样，“他们的东西太贵了，为什么？、凭什么？”。其实王鹏、袁剑君先生和陈巧生、徐义林先生从这一点上讲都是伟大的，因为工匠精神的基础恰恰在于培养懂得消费工匠精神的阶层，他们这些经过几十年文化市场洗礼而生存发展的艺术家让世人认同了“艺术品价值和价格”之间的真正关联。

      “心静即声淡，其间无古今。”不计较历史和源流，在精神与意蕴的层面上可以说古琴本身谈不上什么古今的分别。经过了多少代人的努力，古琴才逐渐形成了今天这样的一个形制达到非常完美状态的乐器，或者直接说是一种道具、一件礼器。

      古琴是祖宗留给我们今人的一件形制非常精致、而且内涵极其丰富的乐器。仅从形制看，它的精致使得与它相关的任何一部分都是完美无瑕的。以前我就一直认为向王鹏先生和乔珊老师这样从事与古琴文化相关事业的人一定是极端的完美主义者、有洁癖而且任性的……

      但我初见乔珊老师是在承恩胡同吃爆肚儿的时候，而与王鹏先生第一次谋面则是一年元宵节与赵平先生和袁剑君在钧天坊伙房蹭饭（吃的是杀猪菜、酸菜白肉和炖血肠什么的、当然还有高度数的白酒）的原故。

      任何艺术都是歌颂生命的，王鹏老师近年的空间美学实践，不仅开阔了琴人眼界，也使得琴文化的涵义更为彰显 、传承发展传统文化的方向亦更为明晰：即以空间化、立体化、视觉化、听觉化综合呈现，用更丰富的形式感染净化人心，实现和谐与大爱。

      古琴艺术从古至今都不是孤立存在的，它诠释的是文人的生活方式和生活美学。王鹏先生以古琴“清微淡远、中正平和”精神，结合当代艺术手段，以空间设计来表达音乐、文化与哲学的力量。这不能简单的解释为跨界、或者理解为钧天坊审美价值的绽放。

古琴“号钟”在钧天坊

      当我们打开搜索引擎或者任意的门户网站，除了花边新闻之外，只要是关于传统文化的命题，都有人在吵，包括红学、琴学、书法、绘画、茶道什么的都有。上礼拜还有人给我的微博留言，攻击我那已经过世12年的老师周绍良先生，我麻利儿的回复说“孙子你那不叫文化观点交换，你丫挺的这叫不懂人事，作死找抽……”

      我们的文化是经历了巨大的磨难的，许多门类走到今天真是万幸的事儿，赵朴初老在隆兴寺就和周绍良先生念叨过：要想佛法兴、就得僧夸僧!我想不管是哪个门类的文化遗产，行儿里大家都应该互相帮一把，看不顺眼的您少说几句，宽容和宽厚是修为，少长痱子不上火那不也是好事儿吗?

      “中国的文人艺术家期于完成的不止于某种艺术成就或风格，更是通过所创作的音乐、书法、绘画等艺术映现胸中丘壑，琴人弹琴，实是完成自我生命的成长、慰藉、与超越。”

      王鹏先生和乔珊老师、陈逸墨老师都是致力于推广传统的东方文化理念—“清微淡远，中正平和”的，他们都在这个多元文化的时代留下了痕迹，他们的举手投足，都能让后辈与当代人看到我们中国自己传统文化的可爱与真诚。

      其实传统的文化人一定是平常的，他是一如古琴般“清微淡远”的，这样才能在生命过程中体悟他自己对人生的理解，以及对自身、对环境的认识。文人有品格、有认识、有体悟，就必须要有所坚持，所以说文化这个东西，就是滚滚潮流百年之后翻回头来再看，寥若星辰也就那么几个人。

雅集结束，王立平先生向琴人致意

     前两段好像跑题了，末了回来扣一下主题。“钧天至宝”古琴“号钟”，完成了压轴曲目《广陵散》的演奏任务，“十琴存古”雅集结束时，王立平先生代表爱新觉罗启骧先生和到场的一百余位学者向“古琴音乐家、收藏家们和这些古琴的主人”鞠躬致敬，王老向着古琴家们相聚而坐的方向、向着陈列着“号钟”和“十琴”的方向深施一礼，古琴家们起立并报以热烈掌声……

      今年是管平湖先生诞辰120周年的纪念，今年亦是87版《红楼梦》首播30周年的时候，我们要向这承袭百年的文化精神敬礼！华夏文明生生不息，一如那“十琴存古”的千年文脉、一如那“钧天至宝”的旷世绝响。
                                                      盛澜
                      2017年6月于京西灵光寺
作者
简介
盛澜，1975年生于北京，数学博士，对佛教建筑、佛教文献、佛教造像、佛教美术有研究。
师从著名红学家、敦煌学家、佛学家、文史学家周绍良先生。曾任中国佛教古代文献保护中心理事、香港东方佛教艺术研究会研究员、中国佛教建筑研究所专家委员会主任委员等职。